Ir al contenido

Creación de videojuegos/Filosofía del juego

De Wikilibros, la colección de libros de texto de contenido libre.

Siguiente Pagina: Breve historia de los videojuegos
Volver al inicio: Creación de videojuegos

Efectos secundarios de los videojuegos

[editar]

Preocupación La adicción a los videojuegos puede ser perjudicial si no puedes o no estás dispuesto a participar en los intereses o actividades extracurriculares que no sean juegos. La página On-Line Gamers Anonymous señala que puede ser un signo de una adicción, si estás constantemente pensando en tu próximo período de sesiones de videojuegos, ideando maneras de volver al juego, abandonando antiguos pasatiempos que no se refieren a los videojuegos o declinando eventos sociales con interacción personal porque estás gastando tiempo discutiendo sobre los videojuegos en Internet.

Problemas de salud Si pasas mucha parte de tu tiempo libre jugando videojuegos y saltas comidas o pierdes el sueño a causa de tu juego excesivo, una adicción a los videojuegos puede tener un impacto negativo en tu salud. Un ejemplo de esto lo desarrolló la Clínica Mayo que señala que los niños que pasan más de dos horas al día frente a la televisión o juegos de video en lugar de participar en la actividad física pueden sufrir de obesidad infantil. Además, la Universidad de Texas en Dallas señala que la adicción puede conducir a problemas médicos tales como dolores de espalda, dolores de cabeza, fatiga visual y síndrome del túnel carpiano, dolor y entumecimiento que se puede sentir en las muñecas, las manos, los hombros y los codos.

Sufriendo relaciones Las relaciones con los amigos y familiares pueden sufrir si estás pasando más tiempo jugando a los videojuegos de lo que estás hablando o saliendo con tus seres queridos. El sitio web On-Line Gamers Anonymous nota que el juego puede estar afectando negativamente a tu vida si sólo quieres hablar de videojuegos, mientes para encubrir la cantidad de tiempo que pasas jugando, renuncias a la intimidad con tu pareja para jugar, o discutes con tus seres queridos sobre tu juego excesivo.

Agresión incrementada Los videojuegos que cuentan con acciones y situaciones violentas pueden llevar a los jugadores adictos a ser insensibles a la violencia. Richard Gallagher, director del Instituto de Crianza del NYU Child Study Center, dice que los jugadores que se quedan absortos en los videojuegos del estilo de juego de disparos en primera persona, por ejemplo, pueden adoptar una visión independiente de la sociedad o desarrollar pensamientos y tendencias agresivas.

Bajo desempeño Las largas horas jugando a los videojuegos pueden afectar negativamente a tu rendimiento en la escuela o en el trabajo si estás preocupado con los videojuegos, o no trabajas a tu nivel óptimo porque estás agotado de una larga noche de jugar videojuegos. La Clínica Mayo señala que los niños que dedican más de una o dos horas al día en la televisión o los videojuegos pueden tener problemas para conciliar el sueño, tienen problemas para prestar atención y tienen puntuaciones más bajas que los niños que no pasan tanto tiempo frente a un televisor o una consola.

Innovaciones

[editar]

Actualmente existen una cierta serie de innovaciones dentro del campo de los videojuegos implantadas durante estos últimos años. En adición, gracias a tecnologías hápticas o de seguimiento, están surgiendo nuevas formas de jugar, más intuitivas y orgánicas, que prometen cambiarlo todo. Dentro del ámbito del hardware se destaca la incorporación de los nuevos procesadores Ryzen, de las gráficas AMD Vega y portentos como la GTX 1080 Extreme+, con una trasmizión de hasta 11 Gbps.

Un ejemplo de estas tantas novedades incorporadas al campo de los videojuegos es el reconocimiento facial. Este uso de tecnologías de escaneo 3D actualmente ya existe, en el que el monitor que tenemos delante hace un seguimiento de nuestros movimientos. Cámaras como Intel RealSense 3D permiten a los desarrolladores crear juegos que se adapten a nuestras emociones. Su objetivo depende de las posibilidades del juego, se puede crear un avatar a imagen y semejanza nuestra, como en NBA 2K. El equipo Tobii Tech ha desarrollado una tecnología eye tracking (seguimiento ocular) que localiza nuestra posición dentro del escenario de juego: cada vez que movemos los ojos hacia una dirección, la pantalla apunta a ese lado.

Software de los videojuegos

[editar]

Se conoce al software como el conjunto de programas empleados en una computadora para la realización, aplicación o ejecución de un código programado previamente por unos desarrolladores. La creación de videojuegos integra no solo a la programación estrictamente dicha, sino también a los gráficos generados por una computadora, en los cuales se ven reflejadas las acciones programadas. Actualmente el alto nivel de calidad visual que presenta este tipo de software, requiere para su desarrollo, de aplicaciones que cuenten con herramientas avanzadas en el manejo tanto de estructuras de código mediante un lenguaje de programación, como de su interacción con interfaces gráficas generadas mediante técnicas de diseño 2D y 3D de alta calidad. Alguno de los programas más empleados para la realización de los videojuegos son Source Engine, Unreal Engine o Unity 3D entre otros muchos.

Hardware de los videojuegos

[editar]

Para entender cómo funcionan los videojuegos lo primero que tenemos que hacer es abordar los conocimientos básicos sobre los distintos componentes que forman un videojuego, tanto físicos como analógicos. Dependiendo del tipo de videojuego y del entretenimiento lúdico al que se juegue el hardware varía. Dentro de la categoría denominada hardware podemos distinguir los componentes básicos como lo son las distintas plataformas. Entre las más comunes encontramos las siguientes:

PlayStation: Es una consola de mesa desarrollada por Sony entertainment.

Xbox: Primera consola de mesa desarrollada por Microsoft.

Pc gaming: Ordenador desarrollado especialmente para el uso óptimo de los videojuegos.

Nintendo: videoconsola portátil de la multinacional de origen japonés, Nintendo.


Estas plataformas se emplean como intermediarias para comprender el lenguaje (incluido en el disco o digital) que el programador emplea para que se reproduzca el videojuego en la pantalla y así poder tener una buena experiencia en el juego.

Creatividad y Desarrollo

[editar]

Si las cosas se vienen haciendo de una forma, y alguien quisiera crear algo original, esta persona podría decir sin pensar más: "muy bien, hagámoslo al revés". Alguien más vendrá, y queriendo crear otra cosa podría unir las cosas hechas al derecho con las que están al revés, y tendría algo nuevo sin duda. Y de esa manera podrían seguirse creando nuevas cosas, haciendo variaciones y combinando. Si mezclas y volteas las cosas lo suficiente para que la gente crea que son nuevas, serán originales ¿no?. Tal vez funcione, sí. Pero hay personas que creen que esto no es todo lo que la creatividad debería ser, pues tienen la sensación de que es algo más sublime. Esa inconformidad es lo que lleva a la gente a pensar en el origen de las cosas como una alternativa más profunda para descubrir nuevas maneras de hacerlas. "¿Por qué las cosas son así?" Ese también es el punto de arranque de la filosofía.

Al preguntarnos el por qué de las cosas y tratar activamente de resolverlas, hacemos al menos un par de tareas: investigar sobre el tema, y suponer la manera en que funcionan. Investigamos en nuestra propia experiencia, y gracias a la comunicación también en la experiencia de los demás. De esta forma podemos hacer un modelo muy complejo acerca de las cosas, que utilizamos para poner a prueba nuestras suposiciones. Las suposiciones las hacemos para entender las cosas, y por lo general deberían calzar con lo que nuestra investigación nos revela para estar satisfechos. Este proceso no tiene ningún orden, podemos comenzar suponiendo cosas que coincidan, para luego darnos cuenta con más experiencia de que no son la regla, o que nos falta más experiencia para decidir algo. Lo importante es que este proceso nos da un gran poder creativo, mucho más que el de simplemente voltear y mezclar ideas tratando de hacerlas originales.

Entender la relación de las cosas con nosotros mismos, con el mundo, con el pasado y el futuro, y todo lo que en este ámbito se pueda encerrar, nos permite comenzar a preguntarnos: "¿Y si no fuera de esta manera? ¿Y si funcionara así?" Este es el punto en que podemos comenzar a crear algo nuevo. Todo el trabajo de creatividad que inició al preguntarnos el por qué de las cosas, apenas ha dado comienzo. Si queremos desarrollar esas ideas, haremos al menos un par de tareas: explorar la máxima extensión de nuevos funcionamientos para las cosas, y planear cómo crear las cosas originales. Tampoco tiene ningún orden este trabajo. Las exploraciones son muy largas, el que piensa en las diferentes formas como podría funcionar algo, e imagina un pequeño mundo con esas ideas, se dará cuenta de que cambian con el tiempo, evolucionan para ser algo más avanzado, no parece haber un final para idear nuevos funcionamientos. Eso posiblemente sea la creatividad. Curiosamente, a pesar de todo el gran esfuerzo hecho hasta este punto, hay personas que aún se sienten inconformes, y necesitan hacer sus invenciones realidad. Aunque en general, más que una inconformidad, es un deseo de ver las cosas funcionando porque creen que lo que han imaginado es una buena idea.

El trabajo de desarrollar una creación es muy difícil, y aún más cuando seguramente habrá que sacrificar algunos componentes del mini-mundo de funcionamientos que ha sido ideado, debido a la falta de recursos como tiempo, tecnología o dinero. Y es que ya estamos hablando de convertir un objeto ideal a un objeto real en un mundo lleno de limitaciones. El desarrollador debe motivarse para sacar el mayor provecho de sus circunstancias y de esa forma realizar su invención de la forma más parecida a como la imaginó. Entonces, al final, el objeto original es un acercamiento de la realidad con un sistema de ideas originales. Así que una creación no es solamente un pedazo de material sino que está rodeado de un "aura" de todas las cosas que su creador pensó que debían ser. Todo esto es posiblemente lo que hace de un desarrollo creativo algo sublime, y no solamente algo novedoso.

¿Qué es un juego?

[editar]

Un videojuego es un juego electrónico en el que una o más personas interactúan en la red. Los videojuegos son desarrollados por un equipo de profesionales llamados desarrolladores de videojuegos. Los desarrolladores de videojuegos son divididos en tres niveles.

1. Desarrolladores de tercera o terceros.

2. Desarrolladores internos.

3. Desarrolladores independientes


Obviamente, antes de crear un juego debemos saber lo que es un juego. Del mismo modo que un cocinero no puede juntar los ingredientes necesarios y combinarlos para crear un alimento cualquiera, nosotros no podremos juntar los ingredientes necesarios y combinarlos para crear un juego cualquiera.

Un videojuego es un programa que permite al jugador una interacción no directa mediante elecciones para alcanzar una meta. Puede parecer simple, pero no lo es.

Primero, se dice que es un programa, independientemente de que sea para ordenador, consola o móvil, eso tanto nos da. Tendrá que ser un programa de todos modos.

Segundo, se dice que permite una interacción no directa con el jugador, dado que tu, si juegas a un juego, para que se mueva el personaje no tienes que coger el monitor y zarandearlo de un lado a otro, a ver si se mueve. No, el jugador pulsa una tecla y esta le ordena al juego que mueva al personaje. Tu, como jugador, no tienes que mover al personaje, sino decirle, mediante un dispositivo, al juego, que quieres mover al personaje a tal lado.

Tercero, se dice que la interacción es mediante elecciones.¿Significa eso que un juego de preguntas y respuestas es un juego, y un First Person Shooter estilo Doom o Half-Life no lo es? No, claro. Lo que ocurre es que en la mayoría de juegos tenemos que realizar miles de elecciones, algunas de ellas subconscientes, por segundo. Debemos decidir si movernos, a dónde, que tecla tendremos que pulsar... Eso diferencia mucho a un videojuego de una película o un libro, ya que no tenemos elección sobre cómo acabará o qué pasará luego.

Y por último, y muy importante, se dice que es para alcanzar una meta. Imaginemos, por ejemplo, un programa de edición de gráficos. En un principio, según las anteriores normas, podríamos estar ante un juego. Es un programa, tenemos la interacción no directa, las elecciones... pero, un momento. Esto no es un juego. ¿Por qué? Porque no tenemos ninguna meta que alcanzar. En teoría, que un juego no tenga fin es bueno, porque el jugador nunca tendrá que abandonarlo por haberlo completado. Pero hay veces que no tener ninguna meta acaba aburriendo a los jugadores. Sería como correr haciendo círculos, no acabarías nunca.

Bueno, espero que os haya ayudado un poquito al menos, a comprender que es un juego. Paso aquí de los elementos gráficos y auditivos (sonidos, imágenes...) porque ellos no forman el juego, simplemente lo hacen más atractivo.


Siguiente Pagina: Breve historia de los videojuegos
Volver al inicio: Creación de videojuegos

Bibliografía

[editar]

https://www.esportsunlocked.com/hardware/innovaciones-gaming-revolucionar-jugamos/

https://www.headsem.com/software-para-desarrollo-de-videojuegoso/

Wikipedia.org